第314章 未知的挑战

御井烹香 / 著投票加入书签

笔趣阁 www.biquge14.com,最快更新制霸好莱坞最新章节!

    说起乔斯.韦登,这位才华过人的编剧、导演兼制片人的运气似乎并不是那么的好,今年45岁的他虽然已经是科幻电视剧领域的大人物,也执导推出了自己的科幻电影《萤火虫》,成名还要早于j.j.艾布拉姆斯这个凭借《迷失》、《危机边缘》而成名的科幻大腕,两人也都是创作力旺盛、点子多、设定多的知名才子,但在主流电影这个行当,乔斯一直迟迟没有遇到自己的伯乐,比起成名不几年就得到了汤姆.克鲁斯赏识,从此鱼跃龙门,接连制作了《碟中谍3》、《星际迷航11》等科幻大作的艾布拉姆斯,乔斯虽然很早就涉足电影剧本创作,但早期连署名权都混不上,虽然很早就凭借了《玩具总动员》,拿到了奥斯卡最佳编剧的提名,但一直缺少一个证明自己的机会,没能得到电影厂商的青睐,接过什么大制作的导筒。

    而即使是在电视剧领域,2008年相对来说,也是他事业的一个低潮——《吸血鬼猎人巴菲》、《天使》这两部由他制作的经典剧集已经完结了,《萤火虫》电影版叫好不叫座,相对硬核的内容虽然带来了忠实的粉丝和超高的口碑,但票房却是差强人意,利润很难说极为丰厚,而且在整个《萤火虫》项目的推进中,乔斯和福克斯之间闹得非常不愉快,这甚至影响到了他现在做的第四部科幻电视剧《玩偶特工》的播映,这部电视剧虽然才刚上档,但从收视率来看,估计是很难存活到第四季了。至于他作为制片人正在推进的《林中小屋》,本来已经被米高梅开了绿灯,不过,虽然米高梅之前被索尼买下以后,索尼的注资给它带来了一些活力,但公司本身依然深陷债务危机之中,现在传言资金链出了严重问题,很可能在短期内会宣布破产重组,不用多说,《林中小屋》的制作当然也只能搁浅了,从乔斯的代表作《巴菲》推出以来,这段时间应该是他最不顺心的日子了。

    ——当然了,这种低潮也是相对而言,乔斯本来家境就很优裕,《巴菲》、《天使》等经典剧集给他带来的收益,更使得他能够衣食无忧地舒服度过一辈子,现在驱使他继续前行的,还是他个人的兴趣和野心,也因此,虽然说他对于大梦《shero》这个项目的导演位置应该是馋涎欲滴,迫不及待地想要证明自己对大项目的统御能力,但去年大梦和他接触的时候,正在筹备《玩偶特工》的他,虽然和福克斯的关系已经相当僵硬冷淡,但还是敬业地表示,他必须先把《玩偶特工》的工作做完,才能考虑《shero》的剧本撰写和项目策划,更是对大梦强调了他的作风——要么不要给他做,要么就要保证导演的话语权,很显然,乔斯本人是不甘于只当珍妮的傀儡,只是做一支画笔的,他需要的是导演中心制的工作模式,为此,他还要求要在制片人小组里得到一个职位:《梦露》的制片人列表上只写了珍妮一个人的名字,这一点虽然让她在奥斯卡上独占鳌头,但明显还是带来了一些不好的影响,让一些才华过人,但本身地位不是那么崇高的导演产生了一定的疑虑。

    不过,乔斯肯定是白担心了——也许也算是双方有缘吧,对珍妮来说,当时她本来也没精力开拍新电影,资金一时半会也没法到位,必须等到《暮光之城》的结算账期之后,大梦才有空余的资金启动《shero》,所以她也有充裕的时间等着乔斯慢慢酝酿、磨练剧本大纲,撰写世界设定,至于她本人和乔斯到底谁说了算,这个问题就更好商量了,珍妮本人并没有什么编剧的天才,顶多只是提出一些意见和看法,乔斯也不是专断到自己想做什么就一定要做什么,双方只要在指导思想上能够达成一致就行了,珍妮对于做一部演员中心制的超级英雄电影并没有兴趣,这种以视觉奇观为主的电影类型一定要由导演来把关,演员只能凭着自身的个人魅力去加成,并不能取代导演的作用,就像是《钢铁侠》,小罗伯特.唐尼的个人风格当然非常重要,但要说《钢铁侠》的大卖,剧情结构、节奏,高.潮的铺陈、拿捏和特效画面的制作、使用才是真正的原因——可以说,超级英雄片是好莱坞工业流水线最典型的产品,不管你有多大牌,给自己乱加戏,擅动影片结构的结果肯定是电影扑街,不管个人名气多大,这一点都不会有任何的例外。

    虽然自己的影响力现在已经超越了通常意义上的好莱坞女演员,甚至在外人看来,也许比男演员还要更高一些,但珍妮对于挑战这条定律并无丝毫兴趣,她对于自己的商业号召力还是比较低估的——《梦露》的大爆,很大程度上是因为她之前几年的积累和铺垫,可以说是《海盗》等一系列商业片和《莎莉》等一系列奖项,包括她的个人生活层出不穷的刺激性新闻带来关注度的结果,如果因为《梦露》爆了,就想当然地以为《shero》一定会爆,她一定能带起票房,那就有些太自我膨胀了。所以她在合作中的姿态还是比较低的,给予乔斯相当大的自由度让他去创作,只是强调了一些基本的方向,而‘碰巧’的是,在这些基础性的问题上,乔斯和她的看法可以说是不谋而合,相当投契,乔斯也因此比较兴奋,在几个月的酝酿后,给了她一份相当详尽的设定表,包括整个剧情的走向和角色小传都写得很详细,也确实让珍妮看得很入迷:看得出来,这一次的创作环境确实让他感到很舒服,来自资方的尊重和理解,也激发了他的创作灵感,让他交出了一份颇为出色的答卷。

    “整个大纲的创作过程中,我们必须要牢记的一点就是,观众在观看超级英雄片的时候,追寻的是一种相当类型化和简易的观影快感,”由于凯瑞在之前的几次沟通中是缺席的,所以在简单的寒暄过后,乔斯一边翻开了自己的那份大纲,一边为他介绍起了自己的思路,“所以超级英雄片不能容下过分复杂的情节,也不能有太复杂的人物和人性拷问,这些东西只是不适合超级英雄,甚至可以说不适合大多数商业片,但这也不是说它就应该弱智化,和《神奇四侠》那样,整个往g级儿童片的程度去做,超级英雄片需要的是明快的节奏,一个明确而有韵味,绝对政治正确的主题,还有个性鲜明的正反派,最多不超过三个twist的剧情结构,而且必须严格按照这条原则:所有剧情为战斗服务,战斗是整部电影的核心,人物次要,剧情冲突则必须退居第三。”

    以乔斯的这条标准,华纳的超级英雄电影全部统统不合格,包括近年来大卖的扛鼎系列《蝙蝠侠》也属于歪门邪道,反倒是《钢铁侠》更符合这个标准,凯瑞.奥伦特自然不免露出了一些不舒服的表情,不过他也拿不出什么很好的论据来反驳这个观点——自从拿下dc以后,华纳在漫画改编电影的开发上一直都走得磕磕绊绊,浪费了dc的大好资源,除了《蝙蝠侠》系列拿得出手以外,其余漫改电影几乎都是惨败,就是在上个月,《守望者》刚惨扑过一次街,虽然这部电影在核心粉丝群中被誉为神作,但票房却非常对不起它1.3亿美元的制作经费,这部电影一样是和乔斯提出的几项原则完全背道而驰,还离谱地拿了个r分级,把许多青少年观众挡在场外,会取得这样的成绩其实也并不是那么的让人意外。

    这也是珍妮之所以选择乔斯而不是诺兰的原因——虽然这部电影有华纳的投资,但她确实并不打算走华纳一贯喜欢的严肃暗黑风格,而是打算和漫威靠拢,完全按照乔斯的标准去打造自己的超级英雄电影。毕竟事实摆在眼前,漫威的思路和策略,让他们每年都能推出两部到三部全球票房在10亿左右的hit大作,而且票房、口碑都是呈现上升态势,并不因为主演和导演、角色、题材的更换而有所变动,而dc则只能干看着漫威一部又一部地赚钱——连《超能陆战队》这样的动画片都是口碑票房双爆——同时画圈圈诅咒着母公司华纳。

    其实,华纳又何尝不想向漫威学习,改走一条较为轻松的路线呢?可在原始时间线里,当漫威开始爆的时候,他们已经是积重难返,无法回头了。离开诺兰,《绿灯侠》扑得连他妈都不认识,主演瑞安.雷诺兹星途足足被耽搁了两年之久,最后要跑去漫威宇宙演死侍这个非主流英雄,剑走偏锋想要翻身再红,有了诺兰,《超人:钢铁之躯》全球好歹还有5亿的成绩,虽然算上他的高额成本和强势宣发,华纳赚到的钱肯定不多,但这好歹是个开始,也好歹算是自己的一条路线,所以他们即使意识到了漫威路线的优势,但这时候也没法离开诺兰,只能坚定地抱着他的大腿,把暗黑严肃路线走到底,期望《超人大战蝙蝠侠》能在他的监制下大爆特爆,可以和漫威抗衡了,虽然当时《蝙蝠侠:黑暗骑士崛起》在口碑上还是做烂了,引来了许多嘲点,但再怎么说,全球那也是有10亿票房,可以和《钢铁侠3》较量一番的……

    至于在眼下的时间线里,珍妮也没有敝帚自珍,示意乔斯防华纳一手的想法,虽然现在漫威嫁入迪士尼几乎已经是板上钉钉的事,只待对外公布,按理来说也算是一家人,而漫威现在也开始有和乔斯接触,试探性地聊一些《复仇者联盟》的事——乔斯对这件事还专门问过她的意见,因为同时制作两部题材类似的电影较犯忌讳,珍妮则当然不会反对——

    虽然,按照常理来说,珍妮应该希望华纳继续仆街下去,对他们把成功经验严防死守,这样《复仇者联盟》才不会遇到预料外的强敌,不过,在珍妮看来,即使华纳知道了这些,并且对她信心十足,在《shero》和《复仇者联盟2》还未上映以前,就认定这条思路才是正道,他们也很难再改弦更张了:去年刚凭借《蝙蝠侠》拿到年冠的诺兰,现在俨然已经成了dc的救世主,dc不可能踢掉他去走轻松路线,那绝对是一招昏棋,而只要有诺兰在,只要dc还想搞跨作品互动,他们就很难无视诺兰的苦逼现实版蝙蝠侠,去拍摄比较欢快、年轻的《超人》、《神奇女侠》,这亦是之前乔斯和华纳未能谈拢的原因——前年乔斯曾有执导《神奇女侠》的机会,他当时就有了今天这个成熟思路的雏形,但华纳接受不了,当时华纳想要做的还是《蜘蛛侠》、《蝙蝠侠》那样沉重无奈的《神奇女侠》,而乔斯宁可不拍也不愿改思路,再加上《猫女》前几年的惨败,也令华纳决策层顾虑重重,这个项目最终也是不了了之。

    随着公司规模的不断扩张,‘船小好调头’的优势不再,决策层的眼光也就显得越发重要,因为这已经不是一部扑街的事了,可以说华纳一直到2015年,都还在为十年前的决策付出代价,而这整件事最tricky的点在于,在2005年的时候,制作一部严肃、阴郁的《蝙蝠侠》看起来的确是个好主意,一直到2008年《钢铁侠》横空出世以前,这似乎都是华纳的一次天才选择,甚至是现在,华纳也只是对《钢铁侠》的崛起感到了一定的不舒服,并没有意识到自己已经落入战略被动,丧失了提早收购dc带来的开局优势。

    ——看了凯瑞一眼,珍妮心里也是暗叹了一口气:她有九成把握,凯瑞不会回去传播乔斯的这番思路,即使他本人也认为乔斯的想法更有价值,都不会做这样的事,因为华纳内部的斗争实在是太剧烈,内耗太厉害了,在《蝙蝠侠》为当家系列,且是华纳电影的负责人杰夫.罗宾诺夫一手发掘的情况下,凯瑞和公司领导唱反调,以华纳的公司文化来说,很有可能会被排挤得失去《shero》制片人职位的危险,既然如此,那他当然会选择明哲保身、少说少错。也正是这种公司文化,让华纳错过了一次次可能的翻身机会,被虽然也有类似问题,但程度轻多了的迪士尼迎头赶上,领头羊的地位岌岌可危。而要归根溯源的话,其实最终的问题还是出在时代华纳掌门人杰夫.比克斯身上,如果不是他在华纳娱乐ceo离职以后,迟迟没有指定和扶植新任ceo,由得三位高管龙争虎斗,华纳的内斗还不至于如此白热化,杰夫也不至于对《蝙蝠侠》受到攻讦如此敏感,而比较起来,虽然大梦和迪士尼电影也是有所不合,但罗伯特.艾格近距离监控、随时调整的态度,起码就会把这种内斗控制在一个可以接受的幅度以内,不至于和华纳一样拖累了整个公司的战略优势。

    对珍妮来说,这也是让人触目惊心的前车之鉴,随着大梦的一步步成长,很多原本较为务虚的概念,都渐渐地显示出了它的意义:公司文化、品牌理念,人事制度、员工满意度这些软件,在发展初期,可能确实是比不上‘公司利润’这个硬件,但当硬件已经构建完好以后,机器已经打造完成以后,正是软件决定了这具机器能走多远,是成为一个可以独立运作、传承百年的正规大公司,还是那种因人成事,一旦关键人物离职就无以为继的个人公司,其实就是看公司开始正规化转型的这几年了。

    这实际上也是珍妮最近一直在想的一件事,亦是她意识到的一个自身短板——说来惭愧,虽然大梦是她一手创办,而且也为她贡献着可观的分红回馈,但珍妮实际上并不了解现在的大梦,常年在外拍戏的结果,使得她基本上是远离大梦的日常运作,除了切萨雷和吉姆以外,现在发行部、制作部的几个高管,和她只有公文往来,以及很少的几次见面,当然也许他们还能算得上熟稔,但到底大梦的日常工作氛围是怎么样的,又有什么弊病、优势,员工需要怎样的公司文化,这些不泡在公司一年半载,真的沉下心去体会,是很难找到答案的。

    ——而珍妮恰恰就是缺少这个时间,她又很怀疑切萨雷有没有纠正过自己向下沟通的短板:虽然不是所有,但大部分ceo都喜欢给自己打造平易近人的形象,这是出于上位者共同的需求,好比现在,珍妮作为出资人,和乔斯沟通的时候肯定也是希望他畅所欲言,即使有问题,也能一次性全部暴.露出来,如果她表现得拒人于千里之外,乔斯也战战兢兢,不敢说出任何冒险的话语的话,在之后的电影制作过程里,问题还是会存在,还是会被找出来,但解决问题所花的时间、金钱成本势必要上升不少,而且也将平添无数的不愉快,花上更多的人力成本。而切萨雷以前的那种沟通模式,确实会让在他跟前位居劣势的人感到紧张和抗拒,珍妮也不知道他现在改进了没有,她觉得很可能没有,毕竟他们之后关系改善、深入,沟通模式发生改变,也是建立在《笔记本》小爆,她的地位上升,话语权开始和切萨雷平齐的基础上的。

    “我还是希望能看到一些数据,而不是你对市场的判断,乔斯,无意冒犯,不过事实确实如此,很多导演,甚至是有过非常成功作品的导演,对市场都有严重的误判……”

    “有哪个调查公司能把整个市场调查完毕呢?按照调查结果制作出的烂片为数不少,很多时候,观众甚至都不知道自己爱看什么……”

    在她走神的当口,凯瑞针对乔斯的思路已经问了几个尖锐的问题,希望看到一个切实的数据,来证明电影观众在超级英雄电影题材里,的确不喜欢太严肃的主题,而乔斯明显缺乏相应的准备,拿不出真切的调查结果,所以他的争辩有些勉强,讨论在开始就有了一些小的龃龉,而珍妮也立刻压下了这些不急于一时的考虑,重新把注意力集中到了眼前的见面会里,态度鲜明地说道:“凯瑞,这一点无需讨论——这已经是确定的事了,乔斯和我在这一块的基本想法是一致的,我们都认为这样做观众会喜欢,到底观众喜欢不喜欢,《shero》的票房和口碑会告诉我们的。”

    她没有婉转表态,而是直接用一句话终结了争论:珍妮并不打算给凯瑞挑战基本方向的机会,华纳在这个项目里并没有这么多的话语权,她希望凯瑞更多的承担一个见证者的角色——见证大梦没有把华纳的资金中饱私囊、随便乱花,除此以外,除了需要华纳帮助的时候,凯瑞可以开口以外,别的时间里他最好是安静闭嘴。

    哪怕是在《梦露》以前,珍妮也许还需要一定的心机和策略来帮助自己压制凯瑞,但现在,她只需要一句话就够了——从凯瑞的脸色变化来看,很明显,他意识到了珍妮这句话蕴含的潜台词,意识到了珍妮的态度……

    这个制作了《迈克尔.克莱顿》,在华纳地位也不低,甚至可以说应当是相当工于心计的中年人眉头聚拢,苍白的脸颊上笼起了红云,看得出来,他也很少受到这样直接的否定,制片人的本能让凯瑞想要抗议,想要为自己谋取更高的地位——

    但,在珍妮平静的凝视,乔斯似笑非笑,看似无疑的东张西望里,凯瑞的表情慢慢地转为无奈,显然,在权衡了一番利弊以后,这个资深制片人最终还是做出了唯一一个选择……

    “……ok。”举起手,凯瑞最终说道,“2:1,我自己住口——乔斯,你继续。”

    仿佛没看出凯瑞脸上的讪讪之色,乔斯笑了笑,“有了这个原则,我们就可以规划出整个电影的大体结构了,这个故事的前三十分钟里,我们需要把主角的个性和来历交代清楚,并且引入超能力的概念,而这就把我们引入到了下一个话题,那就是女主角凯莉——姑且这么叫她——她是什么样的姑娘呢?按照惯例,她不是底层出身,就是远离平民生活的公主或女富豪,这是知名女英雄们的一个特色:远离日常生活,也许创作者是为了给她们的奋斗找一个推动力——不过我们不要这样做,在我的设想里,凯莉应该是个聪明、优秀而冷静的女孩,我想要去掉一些金发女郎在超级英雄片里的刻板印象,或者说是在大部分电影里的刻板印象:愚蠢、冲动、爱尖叫,喜欢打扮,糊里糊涂,凯莉应该是一个这样的女孩:出身中产阶级,但不要住在纽约上东区的那种,父母是小镇上的医生和教师,她从小受到良好的教育,但和周围同学有些格格不入,她是个怪女孩——酷的、好的那种怪。”

    虽然之前已经看过了文字资料,但听到乔斯用自己的语言开始阐述凯莉,珍妮依然不自觉地一边听一边点头,完全投入进了乔斯的叙述中去。——从乔斯在《巴菲》中塑造的女性角色来看,他是偏好设计这种人格完整、教育良好,家庭相对幸福的女主角的,珍妮本人也觉得这种喜好其实更符合大众的取向,即使抽离这里的女权因素来看,这样的设定也比较容易让最多的观众感到亲切,毕竟像是蜘蛛侠和蝙蝠侠那样凄凉的身世现在多少是有些过时了,而且在‘自己这么不容易还要行侠仗义,真伟大’的感慨之外,也很容易激起观众‘既然已经这么惨了,为什么不先顾好自己’的疑惑,比较来说,一个生活中没有太多烦恼的正常人从事义警工作,或是为正义发声更符合正常人的认知。在这方面,漫威系的《钢铁侠》是开了个好头的,大体来说,漫威本部自己做的超级英雄里并没有太凄凉落魄的那种,每个超级英雄都是人生赢家、行业精英,也让观众对于英雄们的日常生活少了一些顾虑,容易投入到剧情之中,至于如《守望者》里一样,让超级英雄成为被算计的对象,成为有人性弱点、阴暗面和软弱面的‘人’这种玩法,不论深度如何,市场反响肯定会非常冷淡,原因如乔斯所说的一样,便是不符合观众的观影预期,即使拍得再好,观众也还是会有一种食不下咽的感觉。

    “电影可以用五分钟的时间来快速带过凯莉的童年,这会为之后漫画化提供一个很好的对接点,如果我们要出漫画版的话,可以从她的少年时代画起。”在珍妮明显入神并且认可的聆听下,乔斯的状态也明显地兴奋了起来,他一边做着手势,一边继续地说道,“凯莉在青少年时期可能对现实生活有一些漠不关心,沉迷于她的小科技里,这时候她受到了来自普通人的关心和善意,我们的主角是在爱里成长起来的,她没有什么悲惨的过去,很快,她上了名校,毕业以后进了一间类似于史塔克工业的大公司工作,她还是有点怪,但出众的能力和这种一心埋头工作,对于别的事不闻不问的性格,让她很快地担任了一个重要职务,开始接触到公司的真正机密。公司开始试探和考验凯莉,想要知道她是否足够忠诚,是否足够漠视人命,而凯莉聪明到识破了所有的试探,不过此时她还没有真正的警惕起来,她依然觉得这是一件挺好玩的事儿,她顺利地通过了考验。”

    现在连凯瑞都真正开始被吸引了,他翻阅着资料,“这就是反派出现的时机吗?这是一个比较有意思的桥段,女主角在反派公司里担任高层职位——这有点间谍片的感觉,让我想到了《史密斯夫妇》。”

    “史密斯太太是最近十年里,荧幕上最成功的现代超级女英雄,”乔斯没有否认凯瑞的评论,反而露出了欣赏的笑意,“包括《古墓丽影》的劳拉也是如此,所以我们一定要借鉴这两个角色的成功之处,同时从《猫女》身上找到我们应该避免的地方,看起来女英雄对观众的刺激可能不是那么强烈,他们需要一些解密元素作为调剂——而且他们特别能接受女性乔装打扮、撒谎、埋伏、在各色人等中周旋来去,并且以弱胜强。这是男性英雄和女性英雄之间的一个显著区别,女性通过男性的弱点将他们玩弄于股掌之上是一个经典的桥段,而男性通过肢体强化从武力上直接瓦解敌人也是一个经典的桥段,这二者一般不能混用。”

    “通常来说,人们喜欢精巧的女性打斗场景,精巧、干净、柔韧,但男性的打斗场景则恰恰相反,美国观众很喜欢直接炫耀肌肉的那种,两个肌肉壮汉互殴会让观众热血沸腾,”珍妮补充地说道,“包括动作指导也会有意把两者的搏斗风格做一个区别,这个我是有切身体会的,我在《加勒比海盗》里的打戏就经过特别设计,当时我们上的课程都不一样。”

    “而听起来你们打算在这方面做一些改变?”凯瑞扬了扬眉毛。

    “这是这部影片的颠覆性细节之一,”珍妮说,“我们想要两个都要,凯莉的打斗风格是精巧的,但在她获得超能以后,她的打斗结果很粗暴,凯瑞,你认为这个想法怎么样?”

    作为对凯瑞刚才识相服软的奖赏,在这样重要性较低的问题上,珍妮打算让凯瑞发表一下看法,虽然即使他反对,她也不会听他的。

    “这意味着很多预算。”凯瑞皱着眉头想了想,倒是没有唱反调,而是凝重地点头说道,“但很有趣……我觉得可以试试看,毕竟,爆炸场面总是能让观众热血沸腾,而它需要和主角紧密相联才能让人更有代入感,如果继续那种柔术风格的格斗方式,整部片会有一种……让人无法完全激动起来的遗憾感,而这是我们应该尽量避免的。”

    “对,我感到你的状态也开始起来了。”珍妮指了指凯瑞,“这就是我想要的,一个和我非常默契的制片人——乔斯,你继续。”

    “所以,blahblah,闲话少说,这期间可以穿插一些凯莉的解密过程,我们需要一些高智商的、快速的,让观众感到被折服的片段,体现凯莉的性格,她异乎寻常的大胆和镇定,一些追逐的戏码,巧妙脱身的桥段,最终凯莉发现她的公司正在制作一种人类筛选药剂,我们可以虚拟一个概念,让智商高于若干数值的人群普遍携带一种基因,而这种筛选药剂会让所有没有携带这种基因的人死去。总之,反派又要因为某种理由来毁灭世界,而凯莉决心阻止这一切,她偷走了药剂原液,这种精贵的化学药剂全世界也只有这么一份,但它不需要很多就能够让全人类使用,如果不能和dna内的这段编码基因结合,它就会释放生物毒性,经过稀释以后,它可以通过气象武器被散布到全球,进入全球循环系统,这样对于智商低于100的人群来说,地球将会不宜居住,或迟或早,她们都会因为一次呼吸和一次饮水死去,但对于携带了这段基因的人群来说,这药剂更像是一种补品,反派坚信这段基因是人类下一阶段进化的关键,药剂会让这段编码更为活跃,促使它发生突变——”

    “——而凯莉在危急时刻被逼喝下了这瓶原液。”凯瑞没等乔斯继续往下说,便抢先一步预测了剧情的发展。

    “——而凯莉在危急时刻被逼喝下了这瓶原液——基因被激活,超能力,她成了下一阶段的新人类。”乔斯点头说,“俗气,但经典,而且也相当好用,我们必须把超能力的获得和故事结合在一起,否则电影的前一个小时就会太冗长了。”

    “是的,你说得对,而且这也有个好处——可以连反派一起塑造,毕竟这是个原创故事,观众不可能从漫画里先获得对于反派的认识和期待,如果凯莉获得超能以后才进入公司,结构上会过分松散,”凯瑞看起来的确已经深深地被乔斯吸引了,“这个结构相对来说是最科学的,当然啦,它有一点俗气,但话说回来,哪个商业片的故事不俗气呢?”

    “说到对反派的塑造,这就是我选择乔斯的另一个理由。”珍妮插嘴说道,“乔斯的反派总是亦正亦邪,让人又恨又爱,当然——也总是很难在一集内死掉——”

    在乔斯和凯瑞的笑声中,珍妮也是一边笑一边说道,“这对续集和漫画都是非常有利的,一个有人性和人气的反派,只要长得不错,总是会有人对他们产生好感,毕竟人们对反派的预期值并不是太高。所以第一部里我们需要一个英俊的反派,最好开场时还对凯莉表露出好感,这也让凯莉的解密破案变得更合情理,毕竟当时她还没有超能力——也可以弥补感情线的不足,毕竟这是全片唯一的爱情戏码,虽然也仅仅只是擦边球——”

    “等等!”凯瑞吃惊地叫了起来,他左右地看着珍妮和乔斯,“唯一的爱情戏码?你这是在开玩笑吗?乔斯?珍妮弗?”

    对着满面讶色的凯瑞,珍妮确实不无同情,她能感到这个想法对他的冲击力——但她还是坚定地摇了摇头,“这不是在开玩笑,凯瑞,凯莉在第一部里将不会谈恋爱,也没有准男友——没有那些在第一部里虽然只是朋友,但你能感觉到他们在第二部的发展前景的那种男友,我猜粉丝们可能得把所有的想象力都倾注在凯莉和反派之间了,不过很遗憾,这就是最终决定。”

    “但——为什么——”凯瑞看起来完全不能接受这个想法,他抓狂地抓住了自己的头发,“所有的超级英雄片——不,所有的商业片都有爱情戏码——这是有原因的,珍妮弗!”

    “但在女超级英雄片里,它们不应存在,起码在你想要完结这个系列以前不行,”乔斯也是委婉但坚定地摇了摇头,“男英雄谈恋爱?这非常正常,几乎是例行公事,谁也不会多想,但女英雄则不行,有绝大多数的女观众会在真正的感情线出现的时候——由于我们的反派——就叫他汤姆好了,这是他在大纲里的暂定名字——出现得太早,而且身份敏感,大部分观众都能猜到他多数不是真命天子,这不是真正的感情线——所以他和凯莉的交集会让女观众有种吃零食的感觉,这是一种意料之外的款待和刺激,让她们兴奋,不会影响到剧情,但从真正的感情线出现开始,绝大多数的女观众会开始偏离注意力,她们不会关心你呈现的视觉奇观,你希望她们注意的剧情重点,而是会一直去关心凯莉和男主角的互动和进展,开始猜测凯莉的新人类身份对她的感情生活有什么妨碍,他们会一直恋爱下去吗?凯莉准备结婚生子吗?她已经26岁,可以开始考虑这些了——你用了一个多小时把她们从现实生活里拉扯出来,但在看到男主角的一瞬间,她们立刻会回到现实生活,或者回到她们被无数女性电影所培养出来的观影习惯:重视感情戏的老套路里——这种观影体验对于女观众本身来说其实也并不理想,她们抱着观看视觉奇观的预期来到电影院,但却无法专心,更可怕的是这段恋爱注定也处理得很仓促,她们在双方面都无法获得满足,也无法从原著中找到支撑,因为这部电影并没有原著……”

    “但这毕竟是一部女英雄电影,这是一部女性电影——起码兼具女性电影的特征,”凯瑞不认可地说道,“而女性电影一定要有感情戏,不管或多或少——最好它还能对凯莉的心路历程有一定的推动作用……”

    这是《shero》的第一次制片人会议,三名制片人都有许多意见想要发表、沟通,乔斯多少还是想把影片做成蒸汽奇幻的感觉,这是他一直以来喜欢的点,而珍妮在这点上坚决没有让步,她认为蒸汽奇幻的好时候已经过去了,凯瑞呢,虽然他多少也明白了自己的话语权有限,但亦并不甘于就此边缘化,还是努力地找着存在感,为大纲挑着毛病——当然,这也是他责任心的体现。

    花了很多时间来说服凯瑞,同时也有不少细节需要调整,比如珍妮在凯瑞第一万次表示——哪怕是在片尾也好,必须在正义一方给凯莉安排一个潜在的男友以后,也是有所动摇,三个人又开始探讨这么做的可能性……当整个讨论会结束时,已经是下午三点多了,不过可喜的是,电影的框架和大纲都已经定了下来,接下来剧本的撰写可以和剧组的筹备、选角工作同步进行,这也是自己出资、自己制作的好处,*oss通过那就是通过了,不像是华纳那面,剧本从撰写到最后投拍,可能会过十多个、二十个人的手,还会请来剧本医生进行修改、诊断,光是磨剧本都能磨到地老天荒。

    “如果一切顺利的话,一周后我们就能把角色确定下来,一个月后,完整的剧本初稿能送到你们手里,我们可以根据初稿进行第一轮选角。”乔斯翻看了一下自己的行程表,最终说道,“我们到时见。”

    “到时见。”

    “到时见。”

    三人互相握了握手,也不再谈论工作,而是一边说些琐事,一边走向了套房门口——看到凯瑞咬着下唇,若有所思,珍妮便半开玩笑地问道,“怎么样,凯瑞,这个会是让你对《shero》的未来更有信心了呢,还是反过来,让你对未来充满了忧虑?”

    “我只能说,这部电影里有太多颠覆性的、全新的东西了。”凯瑞摇了摇头,语气有些无奈地说,很显然,珍妮的确是猜中了他心中的思绪。“我很难想像它到底是什么样子,没有什么参照物,所以我真的不知道对它该做何想法,因为我真的不知道最后的成品会是什么样。”

    “我明白你的感觉。”珍妮说,“我也不知道它最后会是什么样子,我甚至不知道它最后会不会成功——相信我,这对我来说可不多见。”

    虽然明知凯瑞不会理解,但珍妮还是选择了实话实说,这种一切都是未知的感觉的确相当新鲜,她也分不清是喜欢这种未知感,还是反而感到恐惧。不过,看到凯瑞因为她的话而呈现出的恐惧表情,她忍不住又咯咯地笑了起来——好吧,也许她没有预想中的那么不自信,也许连续不断的成功,的确已经让她有了坚实的事业基础,让珍妮相信,她能做出正确的选择和判断,让她甚至喜欢上了这种未知的挑战。

    “不过,我可以肯定的是。”她在门口站住了脚步,笑嘻嘻地对凯瑞和乔斯说道,“凯莉绝对会是个酷女孩——不管票房怎么样,这部电影一定很酷!”